Celtic Music Festival 2026
Celtic Music Festival 2026
Samstag 12.12.2026
Passionskirche Berlin-Kreuzberg, Marheinekeplatz 1
Beginn: 20.00 Uhr. Einlass: 19.00 Uhr
Karten zu Euro 25,- und ermäßigte Karten (Euro 15,-):
telefonisch: 030 / 322 58 24
oder per email an: christiane@norlandwind.eu
Abendkasse: Euro 27,-
Das Programm:
MÁIRE NÍ CHATHASAIGH & CHRIS NEWMAN
“World‘s Number One Celtic Harp / Guitar Duo“
NORLAND WIND
Songs and Soundscapes from the Celtic Northwest...
KERSTIN BLODIG
Celtic Scandinavian World Music
Vorstellung der neuen CD: Nå
MÁIRE BREATNACH & THOMAS LOEFKE
Celtic Fiddle, Harp and Song
Pressefotos: MÁIRE NÍ CHATHASAIGH & CHRIS NEWMAN KERSTIN BLODIG MAIRE BREATNACH & THOMAS LOEFKE
Die Künstlerinnen und Künstler:
NORLAND WIND
Songs and Soundscapes from the Celtic Northwest...
Kerstin Blodig Gesang, Gitarre
Máire Breatnach Geige, Gesang
Thomas Loefke Keltische Harfe
Betörende Klanglandschaften von mystischer Kraft, die gälisch-sprachigen Lieder Irlands und der Zauber der keltischen Harfe stehen im Mittelpunkt des so eigenen Norland Wind-Sounds. Kerstin Blodigs klare ausdrucksvolle Stimme, ihre groovige Gitarre, Máire Breatnachs berauschendes Geigenspiel und Thomas Loefkes perlende Harfenklänge, schaffen keltische Musik in einem gelungenen Spagat zwischen Tradition und Moderne.
"Weltklasse - Musik" (Westfalen Blatt)
"Exzellentes spielerisches Niveau" (Frankfurter Rundschau)
"lush modern sound" (Folk Harp Journal, USA)
"Missionare keltischer Musik mit stehenden Ovationen bei ihren Auftritten" (VG, Norwegen)
"Klangfarben von reizvoller unaufdringlicher Faszination" (Irland Journal)
"keltische Musiktraumreise" (Darmstädter Echo)
Die CD: Storm in a Teacup
youtube: An raibh tú ar an gCarraig The Raven Stephen‘s Day Session Tor Mor
Norland Wind Storm in a Teacup www.norlandwind.eu
MÁIRE BREATNACH & THOMAS LOEFKE
Celtic Fiddle, Harp and Song
„Wenn Musik zur Brücke zwischen Himmel und Erde wird: zwei Ausnahmekünstler haben auf Geige und Harfe Poesie pur in Musik gegossen“ (Frankfurter Neue Presse 10 / 2025)
Máire Breatnach, eine von Irlands einflussreichsten Geigerinen und Komponistinnen, ist eine musikalische Geschichtenerzählerin, eine moderne Vertreterin der keltischen Bardenzunft. Ihre Kompositionen handeln von den Liebespaaren der irischen Mythologie, ihre Lieder sind die großen traditionellen Liebeslieder Irlands, natürlich in gälischer Sprache: “Sean nos” - voller Sehnsucht, Leidenschaft und Wehmut. ihre mitreißenden Tanz-kompositionen, ob Reel, Jig oder Hornpipe sind längst eingegangen in den Schatz des traditionellen Repertoires der irischen Folkmusik.
Harfenist Thomas Loefke begleitet Máire auf ihrer musikalischen Traumreise in die keltische Vergangenheit Irlands.
Die durch Riverdance weltbekannt gewordene Geigerin ist eine Ausnahmeerscheinung in der irischen Musikszene. Sie war an fast allen wichtigen irischen Produktionen der vergangenen drei Jahrzehnte beteiligt und arbeitete u.a. mit den Chieftains, Nigel Kennedy, Mike Oldfield, Christy Moore, Altan, Mary Black, Donovan, Sharon Shannon und Sinéad O'Connor zusammen. Ihre CDs Angels Candels, The Voyage of Bran, Celtic Lovers, Aislingi Ceol und Cranna Ceol sind Juwelen traditioneller Musik und zeitgenössischer Komposition gleichermaßen.
Máire begann ihre musikalische Ausbildung im Alter von 6 Jahren am Dubliner College of Music, wo sie Geige und Klavier lernte. Danach folgte das Musik- und Musikethnologiestudium am University College Dublin und der Universität Belfast und später umfangreiche Tätigkeit als Dozentin.
Die CD: Rock Pools youtube: Connor‘s and Deirdre‘s Reels
www.thomasloefke.eu/maire.html
MÁIRE NÍ CHATHASAIGH & CHRIS NEWMAN
“World‘s Number One Celtic Harp / Guitar Duo“
Die gefeierte virtuose Partnerschaft von Máire Ní Chathasaigh, ("the greatest Celtic Harper of our Age", live Ireland) und "Irish Traditional Musician of the Year" und Chris Newman, einem der außergewöhnlichsten Jazz- und Akustikgitarristen Großbritanniens, begann 1987 auf dem Cambridge Folk Festival. Seitdem spielten die beiden Ausnahmekünstler in 21 Ländern auf 5 Kontinenten und veröffentlichten 6 gemeinsame CDs.
Eine atemberaubende Mischung von traditioneller irischer Musik, Jazz, Bluegrass und Barock in Verbindung mit Máires klarer, warmer und ausdrucksvoller Stimme und Chris äußerst geistreichen und humorvollen Ansagen garantieren weltweit volle Tourneepläne.
Máire ist Irlands einflussreichste Harfenistin: viele der Techniken, irische Tanzmusik auf der Harfe zu spielen, wurden von ihr erst entwickelt und machten es zum ersten mal möglich, traditionelle Ornamentik auf dieses Instrument zu übertragen. Das führte die keltische Harfe, die lange im Schatten von anderen Instrumenten stand, zurück ins Zentrum irischer traditioneller Musik.
Máire begann mit 11 Jahren Harfe zu spielen und wurde im Verlauf ihrer Karriere mit so ziemlich allen Preisen ausgezeichnet, die im Bereich Folk und traditioneller Musik vergeben werden.
Chris begann im Alter von 4 Jahren und gab sein erstes Gitarren-Konzert mit 14. Der angesehne Komponist, Arrangeur und Produzent fühlt sich in Jazz-, Folk- und Bluegrass-Musik gleichermaßen zuhause.
Ein Auftritt des Duos gehört zu den aufregendsten Erlebnissen, die moderne keltischer Musik zu bieten hat. Vor einigen Wochen erhielten Máire und Chris in Nashville den "Just Plain Folks Music Award", eine der begehrtesten Auszeichnungen der Folkwelt.
“The singing and playing are so moving, so wonderfully executed with such technical brilliance and beauty... that they actually bring tears to one’s eyes... a lasting and unforgettable memory” Irish Music Magazine
“Máire managed to do things I have never heard a harp do before… I was alternately astonished and delighted with the entire concert. The skills with which they interacted, and the beautiful music they performed left a lasting impression on me and anyone else who was privileged to witness this extraordinary event.” - Classical Guitar Magazine
“Their blinding technique, sizzling Irish reels and hot jazz improvisation brought an extended standing ovation… Newman has the great gift of being informative and hilarious simultaneously” The West Australian
“This celebrated harp/guitar duo took the place by storm. Stately Carolan tunes, jazzy Django-ish numbers, Doc Watson style flat pickingfliers, driving Irish dance tunes - this pair can nonchalantly do the lot. Their musicianship was enviable. Guitar players applauded and went sadly home to burn their instruments!” - The Belfast Telegraph
"The audience were charmed and dazzled by their playing: the speed, the deftness, the emotional range...Máire's clear, warm and expressive voice...Their stagecraft was masterly and their introductions informative and funny"
Christchurch Press (N.Z.)
“Music of fire and brilliance from the high-wire act in traditional music.” - The Irish Times
KERSTIN BLODIG
Celtic Scandinavian World Music
„Eine Stimme, so klar wie norwegisches Fjordwasser, dazu eine virtuos groovende Akustikgitarre...“
Kerstin Blodig gilt international als eine der wichtigsten Interpretinnen skandinavischer und keltischer Weltmusik. Im Konzert stellt sie ihre bei Westpark Music erschienene brandneue CD Nå - Now vor, die vierte Solo CD seit ihrem Debutalbum Vallivann, das 2002 mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurde und in Nordamerika auf dem renommierten Weltmusik-Label Allegro erschienen ist. Kerstin ist offizielle Repräsentantin („Endorserin“) von Gibson Guitars.
„ Die meisten Ihrer Zuhörer haben sicher nie zuvor soviel Groove, Harmonie und orchestrale Fülle aus einer einzigen Akustikgitarre gehört. Und die wenigsten hätten skandinavische Volksmusik je in Verbindung gebracht mit modernem, unkonventionellen, hochgradig perkussivem Spiel auf sechs Saiten, wie es selbst Gitarren-Fans nur von wenigen Ausnahmekünstlern kennen.“ Akustik Gitarre
„Trolle, Feen, Wassergeister, Bergriesen, Elfenkönige und Wichtel, das sind die Figuren aus Kerstin Blodigs gesungenen Märchen. Auch wenn es sich bei den Songs zum großen Teil um traditionelles Liedgut aus Skandinavien und mittelalterliche Balladen handelt, schafft es die Sängerin und Gitarristin ganz ohne Kitsch, Esoterik-Touch und Ronja-Räubertochter-Assoziationen, den Zuhörer in die nordische Sagenwelt zu entführen. Weil Blodig eine erstklassige Gitarristin ist, einem Michael Hedges oder Don Ross durchaus ebenbürtig, verziert sie die traditionellen Folksongs mit einfallsreichem Gitarrenspiel. Innovativ slappt und tappt sie die Saiten und lässt ihr Instrument, wenn nötig, grooven. Da die Lieder minimalistisch arrangiert wurden, kristallisiert sich ihre Virtuosität als Instrumentalistin besonders heraus. Über allem schwebt eine glasklare Stimme. Verzaubernd!” Blue Rhythm